「サウンド・オブ・メタル」

 

久しぶりに映画に感動した。

「サウンド・オブ・メタル」

今年のアカデミー賞の作品賞は「ノマドランド」。

この「サウンド・オブ・メタル」は、そのうちの編集賞と音響賞を取った。

時代とともに、今ある価値観を違う視点から見る映画が賞を取り始めている。

作品賞をとった「ノマドランド」の監督が、

その前にとった「ザ・ライダー」が良かった。

本当のカウボーイが、彼自身を演じている。

うつむき加減の表情が、見るものをぐっと引き寄せる。

素人とは思えない味わい深く美しい顔。マジックアワーの中で馬を走らせる彼の姿が目に焼きつく。

「ノマドランド」も「ザ・ライダー」も、映画の終わりに答えを含ませない。

どこに向かうのかわからない終わり方だ。

でも考えてみたら、私たちの日常もまた答えなどない。

一瞬あったかのように見えるものも、また次の瞬間その先にある「何か」の「答え」を探し続けていくのだ。

私の父もまた、その「答え」を見つけられずに逝った。

だからこそ、私たちは映画にその「答え」を求めずにはいられない。

そして映画はその求めに応じて、答えを示してくれてきた。

しかしこの映画たちは、私たちが求める答えを示しはしなかった。

だけど惹きつけられる。

これはリアルだ。実際私たちが直面しているものだ。だからこそ賞を取るのだろう。

「サウンド・オブ・メタル」は、ミュージシャンのドラマーが、次第に聴覚を失っていく話。

突きつけられる現実、それにあらがう主人公。

たくさんの苦悩のうちに、彼自身が気づいていったもの。。。

先の二作には答えが見出せないが、

この映画には、ある別の視点の答えを匂わせてくれた。

映画の中でのセリフ。

「ここのみんなは耳が聞こえないことを障害じゃないと思っている。直すようなものじゃない。」

音とは、心の中の声だ。

私たちは外の音を聞いていると思っているが、実は自分の中で鳴っている音を聞いている。

主人公が音から解放された時のあの顔は、まさに心の中の自我の声から解放された時の顔だ。

私が昔デスバレーで体験した音のない世界はそれだった。

全ての音から解放されることが、どれだけ心に平安をもたらすことか。

私たちの心を四六時中埋め尽くしている自我の声。

その声を本気で聞き、受け入れ、その声が誘導するままに人をさばき、自分をさばき、あてのない答えをもとめさまよう。その声が突然途切れた時、無限の静寂が訪れる。

彼の顔はその静寂がもたらす安堵を教えてくれている。

この映画は、欠点を欠点として受け入れるような話ではない。

全く違うものの見方があるという、新しい方向に心が解放される。

そんな映画だった。

この映画はアマゾンプライムでタダで見られる。

絵：「たこ杉」