今後の予定

写真どり、写真の切り抜き、合成、レイアウト、
全部一人でやったあ〜。誰かほめて。

 

9月に入った。

ここから本格的に忙しくなる。

10月の展覧会の準備だけでなく、

その前に9月の後半での陶芸教室への出展作品作りもある。

おまけにもう１箇所絵を展示するための準備と、

展覧会中、他の場所での陶器の出展もある。

絵の制作と作陶（なんかカッコいい言い方w）が頭の中でごっちゃになる。

最近どうも和紙脳と、陶芸脳の切り替えが難しくなってきている。

陶芸にハマってきているのだろうか。。。

２年前から入った陶芸教室の先生は、来年３月で９０歳。

陶芸歴４０年（もう少し長かったかな？）のキャリアを持つ。

教室を始めてから３０年。

私が入ったころは、脊柱管なんちゃらかんちゃらで、

杖をついてヨボヨボとやっと歩いている感じだった。

教室は誰かに譲る方向で、

そして登り窯や電気窯などで埋め尽くされていた１２０坪あった陶芸の工房は

綺麗さっぱり処分した。

家も小さなアパートに引っ越して、

いわゆる終活に向かって進んでいってるところだった。

ところがそのうち

「先生！杖！杖！また忘れてる。持ってなかったら帰り道がキツイでしょう」

と生徒に言われることが度々。

ボケ始めたのかと思いきや、杖を忘れるぐらいに歩けるようになっていたのだった。

その頃はガリガリに痩せていたのが嘘のように朝はご飯とパンを食べる大食漢に戻り、

ガッチリした体つきになり、走り始めたバスを走って追いかけるまでになった（笑）。

教室は３箇所に分かれているが、

運転免許も返上したため、

重たい道具や陶器や粘土もキャリーカートに乗せて

電車とバスと徒歩でどこまでも行き来する。

陶芸家は本当に体力がいる。

重たい粘土を練ったり持ち上げたり降ろしたりするかと思えば、

指先の一瞬の繊細さも要求される。

剛と柔が入り交じる。

絵を描くのとはまるで違う技術と体力勝負。

似ているところは絵付けぐらいか。

それでも曲面に絵を描くという平面に描くのとは違う技術もいる。

土を練り、ろくろや手びねりで成形をし、そして削り。

この削りも難しい。先生曰く、削りが楽しくなったらしめたものだという。

私にゃ削りはまだ面白くねえ。

そうしてやっと形ができたら８００度の素焼きの工程を経て、

絵付け、釉薬掛け。そして本焼きに至る。

今までは絵を描いたら額に入れてハイ終わりだったのが、そうは問屋が卸さない。

本焼きの１２４０度の火に焼かれるという工程が、

全く想像しなかった何かを生み出してくるこの面白さは何？

「あと３、４回は個展を開く予定だ」

総勢２８人の生徒さんたちの面倒を見ながら、

先生は自身の制作も始めた。

先生から見たら、６５歳の私なんてまだまだヒヨッコだ。

「まだ私までに２５年もあるじゃないか！やりたい放題だ！」

とのこと。

まわりは終活に進んでいるというのに、今からだ！と言われる。

なぜかまわりは元気なジジイばっかりだ。

「こうなれよ」と見本を見せてくれているかのよう。

いっちょ、やったりますか。

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今後の予定です。

第３１回八王子陶芸クラブ展（陶芸展）

2026年９月２２日（火）～２７日（日）

１０：００～１７：００

初日１３：００～１７：００

最終日１０：００～１６：００

八王子市中央図書館　地下展示室

八王子市千人町３－３－６　０４２－６６４－４３２１

作品は購入できますが、展覧会なので後で渡す形になります。

築紫作品展（和紙作品展示）

2026年10月１日（木）～１５日（木）

浅川市民センター　２Fギャラリー

八王子市高尾町１６５２ー１

０４２－６６６－４７００

９：００～１７：００

最終日は１５：００まで

築紫作品展（和紙作品展示）

2026年１０月９日（金）～１９日（月）

高尾駒木野庭園

八王子市裏高尾町２６８－１

０４２－６６３－３６１１

開演時間９：００～１７：００

ギャラリー９：３ー～１６：３０

入場無料

八王子市民活動フェスティバル（陶芸出展）

2026年１０月１２日（祝）

東京多摩未来メッセ会場

八王子市明神町３－１９ー２

０４２－６９７－０８０２

１０：００～１６：３０

入場無料

ここは多く陶芸作品を出展しますが、

当日私は展覧会の方（駒木野庭園）にいるのでそこにいませんが、

器は購入できます。

お待ちしておりま～す！

和紙で制作した作品のオンラインショップができました

ペーパーバックの表紙を制作した原画のオンラインショップです

「展覧会 in 山籟」を終えて

 

今日は柔らかな雪が高尾に降っています。

新年明けてからのジビエ料理レストラン山籟さんでの展覧会が幕を下ろしました。

寒い中、わざわざ足を運んでくださった方々に御礼申し上げます。

幸いにも毎日いいお天気に恵まれ、

珍しい鹿肉やイノシシ肉のイタリアンなフレンチな美味しいジビエ料理を囲んでの団欒は

今までの展覧会とは趣の違う素敵な時間でした。

「こんな料理食べたことない！」

と感動してくれる人もたくさんいました。

「オレ、今度こっちの方の山歩きして、帰りにここに寄って一杯やって行くわ」

と密かに計画を練るクマさんもいました笑。

とにかく連日すごい人で、常連さんはもちろん、私の知り合いまで来て、

山籟さんはさぞかし大変だったことと思います。

さらに私の器や作品集なども販売もあったので、なおさらのことと。。。

山籟さん、お疲れ様でございました。

本当にありがとうございました。

今回初めて絵と器を同時に展示したのですが、

器がなぜかとても売れて、

会期中に窯出しがあったので器を追加したのですが、

結果ほとんど売れてしまいました。

なんでかな？安いからかな？

いやたとえ安かろうと人はそう簡単に買ってはくれません。

つくしが慣れない手つきで必死こいて作った器を

うちに持って帰って使いたいと思ってくださった方々にお礼申し上げます。

ありがとうございました。

そして作品はというと、

うちの旦那が厳選して掛けたのですが、

まるで前からそこにあったかのような自然な風景になっていました。

展覧会というのは、ギャラリーのようなホワイトキューブ、

つまり白い壁があって、そこに絵がかけてある。

絵を見てくださいと飾られるわけです。

異質なものが置いてあってこそ、初めてそこに目が向く。

レストランでの展覧会というのは初めてでした。

山籟さんの料理の美味しさに心が奪われてしまい、

絵を見るという感じではなかったのかもしれません。

一つ勉強になりました。

それでも作品が心地よい空間を作ってくれていたらいいなあ、

心のどこかに記憶として残っていてくれればいいなあと思いました。

期間中、ジビエ料理を食べながら、

「僕のそれまでの木の見え方が変わりました」

と話してくれた人がいました。

彼は私の絵を買ってくださった方なのですが、

毎日近くの公園を散歩されているそうです。

「それまで木が僕に語りかけてくれることなんてなかったんです。

それが公園の木たちそれぞれ個性を持っていることに気がついてきたんです。

「私はね」とか「俺は」とか僕に語りかけてくるんですよ。

これはつくしさんの絵の影響です！」

なんと答えていいのかわかりませんでしたが（笑）、

私が森を見て感じ取っていることが、

絵を通して人にも伝わっていくのかもしれないと思いました。

また昨日、去年の展覧会の時送った絵葉書を見ているだけで、

いろんなことが起こり、心が癒されていく方のメールをいただきました。

読んでいる私まで心が震えて涙が溢れてしまいました。

これはもう私の作品がとか、手柄がとかいう次元じゃない。

絵は勝手に私の手を離れて一人歩きをしている。

人々の元に何かを伝えに出かけているのでしょう。

これを奇跡と呼ばずに何というのだろう。

絵を描くこと、

器を作ること、

何か面白いことを思いついたら作ってみること。

これからも楽しんでいきたいと思っています。

ありがとうございました。

和紙で制作した作品のオンラインショップができました

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絵は心のお餅

エイミーさんからのプレゼント

10日間の展覧会が終わった。怒濤の10日間だった。

会期中、あまりお天気もよろしくなく、

そんな中、忙しい合間を縫ってたくさんの方々にお越しいただきました。

皆様、本当にありがとうございました！

絵を買ってくださったお二方

素敵な笑顔に癒されます

期間中、愛で満ち満ちていたその日々は私へのギフトだった。

今年作った絵本のような作品集「TSUKUSHI’S WORLD～絵画の中の物語～」も

たくさんお買い求めいただき、

そして３０年ぶりに表に出した３冊の私の絵本

「ロードムービー」「センチメンタルジャーニー」「鈴木さんの場合」も

思いの外好評で、特に「鈴木さんの場合」が売れていくのにはびっくりしました。

あんなにぶっ飛んだ話なのに。。。

時代は私に追いついてきたんだな。。。（こらあーっ！）

そして原画の方も、何点かお買い求めいただき、感謝に絶えません。

お買いになってくださったお二人が偶然その場で居合わせ、

私がその場にいないにも関わらず、

二人で私の絵の素晴らしさを語り合ってくださっているのを垣間見た時は、

一体何が起こっているのだろうと胸がいっぱいになっていました。

そのお二人が後日それぞれに私に話してくださったのは、

絵を見ることで、心がどんなに幸せと喜びで満ちていくのかを

直に体験されていたことだった。

「芸術の力を知りました」と。

それは私がふと目にした何気ない草花たちの佇まいに

「わあっ！」と心が開き喜んだ幸せが、そのまま絵に定着され、

その喜びが、それを見る人の心の中にまで入っていくという

奇跡を見せてくれていたのでした。

そしてその幸せは水の波紋のように拡張していく。

「すごい。。。」

芸術ってこういうことなのか。。。

なんてすごいことをやっているんだ。。。

そう思わせてくれたのには理由があった。

それはイラストレーターになりたての頃、

ある有名なアートディレクターに言われた言葉から始まる。

「絵はしょせん絵に描いた餅だからさ。

本物の餅にはなれないのさ。

僕らを満たしてくれはしない」

ショックだった。

絵ってしょせんなものなのか。。。と。

そう思って、どこか絵を描く自分をずっと卑下していた私に、

「絵は心の餅」だったのだと気づかせてくれた。

それこそが私たちにとって重要なことだったのだと、

４０年後にはっきりと気づかせてくれた。

なぜなら私たちは「心」だからだ。

このメッセージをもらったことはギフトだった。

かっこいいエイミーさんとあぶさん

上の写真と共にいただいた写真をお借りしました。

そしてズームや動画、ブログでしか知らなかった人たちに、生で出会えた。

初日、エイミーさんご夫婦が、車で３時間以上もかけて

いきなりサプライズでやってきた！

そんなもん、聞いてないがな～。

やっぱカッコいいわ。うん。

動画で見てたより小柄で、でもすごいパワフルで、周りをぱあっと明るくする人。

旦那さんのあぶさんもこれまたカッコいい！

どこの芸能人二人が来たんかとおもた（笑）

あぶさんご提案の独創的なフラワーアレンジメントもイカす。

柿の実がついてる枝のアレンジなんて初めて見た。

会期中、元気な姿を保ってくれました。

あの実、食べられるんかな？渋かな？

だったら熟してしまうまで放っておいて食ってみよっと。

香港さんと私だぜえ〜！

奇跡パパと香港さん

そして後半、ついに来ました香港さん！

還暦オヤジが、夜行バスで大阪から早朝の高尾にやってきてくれました。

え？朝の５時？どーするんやろ？とおもてたけど、

ちゃんと段取り組んで高尾山頂上まで行ってくるという元気っぷり。

（ケーブル降りてからの歩きの長さは計算外だったようだがw）

そしてこれまたブログで密かに覗かせてもらってた、

香港さんのお知り合いの奇跡パパが、カッコイイバイクでやってきてくれた。

さてその後三人はあやしい場末の飲み屋にしけこんで、

怒涛の濃い濃いコースの話の嵐。がっつり話し込んでしまいましたとさ。

香港さんはのちのブログで、

私と過去どこかで会ったことがあると言っておられましたが、

私にとっては、それが当たり前すぎて、気にもとめてなかったという傲慢な奴。

一方的ブログ読者、あるあるですな。ごめーん。

コース仲間たち。それぞれを別々に知ってたけど、みんな繋がってた！

そのほか、ほぼ毎日のようにコース関連の人たちがたくさんきてくれて、

コースの話をしない日はなかった。

と、急ぎ足でこの怒濤の10日間を書いてみました。

書ききれないことばかりです。

今回不思議なこといっぱいあったけど、最後の最後に高知組が偶然集まった！

あらためて御礼申し上げます。

展覧会に来て下さった皆々様、誠にありがとうございました！

和紙で制作した作品のオンラインショップができました

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